Thaiföld… hogy költői legyen…

Phra Sunthonwohan (1786-1855) Sunthorn Phu (zomincere / Shutterstock.com)

Az évek során rájöttem, hogy mi Farang általában nem igazán ismeri vendéglátó országunk irodalmát, nemhogy a költészetét. A beilleszkedni vágyó emigránsok általában alaposabban ismerik például a helyi ételeket, italokat vagy nőket, mint azt, amit általában „magasabb” kultúrának neveznek.

Nagyon érthető, de azért egy kicsit szégyen, mert teljes szívemből osztom Willem Kloos holland költő véleményét, aki egyszer, egy óvatlan pillanatban ezt írta:A költészet a legegyénibb érzelem legegyénibb kifejezése”. Raymond Brulez flamand író ezt azonnal perspektívába helyezte a szárnyas szavakkal:A költészet gyakran a legabszurdabb elmezavar legbanálisabb kifejezéseteljes egészében az ő számlájára hagyom. Tehát ha még mindig éhes voltál a több vagy mélyebb kulturális betekintésre, ma egy rendkívül személyes és ezért szubjektív válogatást állítottam össze a legbefolyásosabb sziámi és thai költők közül.

Megpróbáltam egy bizonyos kronológiát közös szálként bevezetni, ezért a költői lélekkel kezdem, amely a múltban a legmesszebb helyezkedhet el, egy Si Prat (1652-1683). Tipikus példája volt az Ayutthaya-kor költőinek. Az értelmiségiek akkoriban főleg a kolostorokban és palotákban voltak megtalálhatók. Az egyszerű emberek többnyire írástudatlanok voltak, így logikus volt, hogy jó néhány arisztokratát az ország leghíresebb költői közé soroltak, mert ők ahhoz a kis csoporthoz tartoztak, akik kellően írástudók voltak a költészethez. A sziámi költészet akkoriban valóságos volt, Edgar du Perron holland költőt idézve: „...meztelenül és kikötözve, néhány jó ember lakhelye”. A költészet fontos és az irodalom leggyakrabban használt formája volt a Sukhothaiban (13^e en 14^e században) és Auyutthaya (14^e meghalt 18^e század) – korszakok. A próza csak mesék és mesék formájában létezett, és irodalmi formaként csak Sziámban jelent meg nyugati importként IV. Ráma (1851-1868) uralkodása alatt. Vajiravudh király alatt, aki 1910 és 1925 között uralkodott, és maga is írt verseket, színdarabokat és prózát, a sziámi költészet újjáéledt, és a mai Thaiföld népszerű műfajává nőtte ki magát.

Si Prat egy titokzatos alak, és egyes kortárs irodalomtörténészek szerint talán soha nem is létezett. A mítoszok szerint Narai király (1633-1688), a Prasat Thong-dinasztia legnagyobb uralkodójának udvarában élt, Phra Horathibodi tekintélyes udvari asztrológus és verseket is író királyi nevelő fiaként. A Si Pratnak tulajdonított mű a sziámi irodalom aranykoraként ismert csúcsához tartozik. A nagysikerű eposzt a bíróságon mutatta be Anurit Kham Chan (Anurit elbeszélése), de napjai meg voltak számlálva, amikor kiderült, hogy testi kapcsolatban állt Thao Si Chulalakkal, Narai egyik kedvenc ágyasával. Ez a fejébe kerülhetett volna, de azt mondják, hogy a király Horathibodi iránti tiszteletből megkímélte Si Prat életét, és messze délre, Nakhon Si Thammaratba száműzte. Útjában erre a helyre megtalálta remekművét, a Siratót Kamsuan Samut írtak. Nakhon Si Thammaratban közelebb gázolt a kormányzó rezidenciájához. 1683-ban, amikor Si Prat harmincegy éves volt, ismét elkapták, ezúttal az egyik férfi ágyában. mia noi, a kormányzó ágyasai, akik azonnal kivégezték. A legenda szerint amikor Si Prat a kivégzőkarhoz kötözték, lábával gyorsan verset írt a homokba, ami egyúttal átkot is tartalmazott; aki karddal kivégezte, maga is kard által pusztul el. Találd ki, mi történt ezután. Amikor néhány hónappal később Narai, aki megkegyelmezett kedvenc költőjének, és vissza akarta küldeni Ayutthayába, megtudta, hogy Si Prat ilyen módon halt meg, dühös lett, és otthagyta a szarvas kormányzó lefejezését.

A második költő a sorban Herceg Thammathibet Chaiyachet Suriyawong vagy Narathibet herceg, ahogy általában ismerik. Borommakot ayutthayai király és Aphainuchit hercegnő legidősebb fia volt. Narathibet, aki apja egyik kedvence volt, és ő nevezte ki alkirálynak, édes szavú bárdnak vallotta magát, aki leginkább a természetes és nőies szépség költői kiáradásairól volt ismert. Ez a gyönyörű nő volt az, aki – elődjéhez, Si Prathoz hasonlóan – végzetesnek bizonyult, mert láthatóan túlságosan mohó pillantást vetett apja néhány ágyasára. Egyikükkel a királyi palotában flagrante delicto-ban kapták el. Lehet, hogy Borommakot figyelmen kívül hagyta ezt, de amikor néhány féltékeny féltestvére mindenféle összeesküvés-elmélet mellett ügetett, sorsa megpecsételődött. A kínzókamrában bevallotta a királyi ágyasok nem kevesebb, mint négy éjszakai látogatását és a király meggyilkolására vonatkozó terveit. A herceg-költő, akárcsak a négy hűtlen ágyas és néhány főudvarmester, akik állítólag részt vettek az összeesküvésben, nem élte túl a kínzást.

II. Rama király emlékmű a Wat Arun-templom előtt, az Arun-templom (Hajnal temploma).

király Ráma II, (1768-1824) nemcsak a művészetek buzgó mecénása volt, aki a művészeteket népszerűsítette, hanem ő maga is írt, írt és komponált. Sziám kulturális reneszánszának motorjának tartotta magát, és olyan tehetséges költőket kedvelt, mint Phra Sunthonwohan. A sziámi költészet nagy része elveszett 1767-ben, amikor a burmaiak a földdel egyenlővé tették Ayutthayát, II. Rama pedig igyekezett a lehető leggyorsabban jóvátenni. Ismeretes, hogy megírta a Ramayana/Ramakien egy változatát, harmadik felek segítségével vagy anélkül, és számos régebbi verset és mesét elevenített fel és modernizált az Ayutthaya-korszakból. II. Rama versírásra ösztönözte fiait, Jessadabodindrát és Paramanuchitchinorotot is. Paramanuchit herceg vagy Vasukri herceg, ahogyan gyakran nevezték, később azzá vált Sangharaj – a buddhizmus legfelsőbb pátriárkája Sziámban – aki vallási és spirituális írásainak irodalmi minőségéről vált ismertté. Bár nem zárkózott el a világosabb témáktól sem, legyen szemtanúja eposzának, amely arról szól, hogyan törte meg Naresuan király a burmaiakat Suphanburiban a XVI. században.

Phra Sunthonwohan (1786-1855), aki a civil életben hivatalosan is Sunthorn Phu néven élte át az életét, szintén és talán nem ok nélkül a Részeg szerzetes' nevezett. A Rattanakosin-korszak udvari költője volt, és Németalföldön Bilderdijk vagy Gezelle irodalomtörténeti státuszával rendelkezik. Udvari költői pályafutása II. Rama uralkodása alatt kezdődött, aki szintén a szép költészettel foglalkozott. Amikor 1824 nyarán meghalt, Phu visszavonult a kolostorba. Húsz évvel később királyi írnokként tért vissza III. Ráma udvarába, és ezúttal haláláig ott maradt. Phu mesteri nyelvhasználatáról és eposzáról volt híres – ha talán túlságosan is barokk és manapság dagadt – költészet. leghíresebb művei közé tartozik Nirat Phukhao Thong, verssor, amely egy emlékezetes utazást mesél el az Arany-hegyhez, Nirat Suphan Suphanburi-i utazásáról és a Phra Aphai Mani-saga. Életművét ma is olvassák, és az elmúlt években zenészeket, karikaturistákat és filmrendezőket ihletett meg. Munkásságának jelentőségét 1986-ban 200 éves kora alkalmából ismerték el^e születési éve nemzetközileg elismert, amikor az UNESCO felvette a Világ Költői Hírességek Csarnokába.

Angarn Kalayanapong (1926-2012) Fotó: Wikipédia

Angarn Kalayanapong (1926-2012) nemcsak a huszadik század egyik legjobb thai költőjeként tartják számon, hanem generációja egyik legfontosabb festőjeként is. Ez a Nakhon Si Thammaratból származó plasztikus művész diákkorában debütált költészettel, és az 1972-es évek végén vált hivatásos íróvá. Ez természetesen nem ment zökkenőmentesen az első években. Mivel kísérletezett a nyelvvel, és szándékosan eltért a hagyományos thai rímsémáktól és szabályoktól, kezdetben elég sok bírálattal kellett megküzdenie a konzervatív sarkokból. Ez azonban nem akadályozta meg abban, hogy XNUMX-ben a Az év kiváló költője díj az Sathirakoses Alapítvány kapott. 1986-ban elnyerte a Délkelet-ázsiai Írók Díja verséhez Panithan Kawi. Három évvel később megkapta a Országos Művész Díj irodalom kategóriában. Nem teljesen igazságtalanul irodalmi újítónak tekintették. Költészetének nagy részét a természet szeretete és a közelgő környezeti katasztrófáktól való félelme jellemzi. Egyik leghíresebb verse az Lamnam Phu Kradong, óda a névadóhoz Nemzeti Park Loe-ban. 2006-ban utoljára azért került a nyilvánosság elé, mert nyíltan kinyilvánította támogatását a „sárgaingesek” ellenállása mellett. Népi Szövetség a Demokráciáért (PAD) Thaksin Shinawatra miniszterelnök kormánya ellen. Angarn Kalayanapong, aki cukorbeteg volt, 86 éves korában szívelégtelenség következtében elhunyt a bangkoki Samitivej Kórházban. The Nation azt írta róla a halála utáni napon, hogy "költészet lehelte".

Chit Phumisak (1930-1966) kívülálló. Ez a filológus, történész és író egyben dalszerző, költő és kommunista agitátor is volt, akinek harcias versei szolidaritásra szólítottak fel a mosolyok országában elesettekkel. Utóbbit az ultrakonzervatív uralkodó, Sarit Thanarat tábornok nem méltatta, és 1957-ben hat év börtönbüntetésébe került. 1965-ben, amikor Phumisak ténylegesen csatlakozott az illegális thai kommunista párthoz, elbújt a dzsungelben, de 5. május 1966-én megölték Nong Kung falu közelében, Sakhin Nakhonban.

Anchan

Anchalee Vivatanachai (°1952), aki az Anchan álnevet használja, Thonburiban született, és akadémiailag képzett író, akinek Bölcsész thai irodalomból és nyelvészetből szerzett diplomát a Chulalongkorn Egyetemen. A diploma megszerzése után New Yorkba költözött, ahol szülei éltek, és ahol drágakövek tanulmányozására tanult. debütálása, Anya Drága 1985-ből azonnal lelkes fogadtatásra talált, és ugyanabban az évben a thai PEN klub a legjobb novellának választotta. Öt évvel később megjelent novellagyűjteménye Anmani Haeng Chiwit (Az élet ékszerei) díjjal jutalmazták a Délkelet-ázsiai Írók Díja. Rendhagyó és újító versgyűjteménye Laisu 1995-ben jelölték egy másikra Délkelet-ázsiai Írók Díja.

Hella S. Haase egyszer kijelentette, hogy a költészet az igazság legőszintébb formája. Ez minden bizonnyal vonatkozik Chiranan Pitpreecha (°1955). Mind Tino Kuis, mind az ön szolgálója már odafigyelt életére és munkájára a Thailandblogon, amely az integritás és a társadalmi szerepvállalás révén jeleskedik. Ezért nem véletlen, hogy bekerült a presztízsbe Ki kicsoda a kortárs női írásokban. Ez a trangi születésű aktivista és feminista édesanyja biztatására 13 évesen írta első verseit. Férjével együtt diákvezető, később író és költő lett Sexan Prasetkul (°1949) részt vett a hetvenes években a diáklázadásban, és miután a rezsim véresen feloszlatta, a dzsungelben kellett bujkálnia. Gyűjteményében közölték korabeli tapasztalatait Bai Mai Thi Hai Pai (Het Verloren Blad), akit 1989 Délkelet-ázsiai Írók Díja.

A költő Saksiri Meesomsueb (°1957) Nakhon Sawanból általában a Kittisak álnevet használja. Állítólag gyerekként írt, de Angarn Kalayanaponghoz hasonlóan először kezdett el verseket publikálni, amikor képzőművészetet tanult Bangkokban 1972 és 1976 között. Azóta népszerű költővé, íróvá, dalszerzővé, rovatvezetővé, lektorává és festővé fejlődött. 1992-ben megkapta a Délkelet-ázsiai Írók Díja versgyűjteményéhez A kéz fehér. Irodalmi munkásságáért – amelyben nem zárkózik el az olyan terheltebb témáktól sem, mint a környezeti kérdések, a társadalmi elnyomás, a kapitalizmus és a vallás – díjjal jutalmazták. Mekong River Irodalmi Díj 2001-ben és 2005-ben elnyerte a Silpathorn-díj az irodalmiért a thaiföldi kulturális minisztérium ítéli oda.

Paiwarin Khao Ngam (°1961) az isaani Roi-Etben született, és társadalmilag elkötelezett írónak és költőnek vallotta magát. Költői debütálása Nincs vers szegény embernek 1979-ben jelent meg a sajtóban. Azóta rendszeresen publikál, mint az óramű, és ezt a szorgalmat 1995-ben egy Délkelet-ázsiai Írók Díja versgyűjteményéhez Banánfa ló.

Ha mindezen a költői erőszakoskodások után még mindig megnyugvást szeretne találni egy megnyugtató gondolatban, akkor zárásként ezt a mély gondolatot ajánlom neked Herman Finkerstől:Költészet, nem olyan nehéz, valami mindenre rímel. A vízibiciklit kivéve semmi sem rímel a vízibiciklire „…