חמש שמונה עשרה מוזיקליות ותספורת מלכותית

למילה חמישייה לפסנתר יש את אותה השפעה עלי, פסנתרן חובב נלהב, כמו הפליטה של ​​F16 על טיל מחפש חום. ב-Bangkok Post של יום שישי, 16 באוגוסט, קראתי שחמישיית הפסנתר 18 תופיע ביום ראשון הבא במכון גתה.

אחד האהובים עלי היה לנגן שם: חמישיית הפסנתר של רוברט שומאן. אבל למה התייחסו ה-18? מה 18?? זה נחשף בסוף הפרסומת: כל חבר בחמישייה הוא בן 18 (!) לא רק שכל חמשת המוזיקאים התאילנדים הצעירים, כולם בני 18 בדיוק. כל זה כמובן לגמרי לא רלוונטי מבחינה מוזיקלית, אבל זה גם מאוד מדהים ומעניין.

מספיק סיבות בשבילי לנסוע ישר לבנגקוק ביום ראשון המדובר ולהיכנס לאולם הכמעט סולד-אאוט של מכון גתה בשעה שבע. הוצגה בפנינו תוכנית מגוונת מאוד, עם קטעים מרביעיות כלי מיתר מאת בורודין ומנדלסון, דואטים לכינור מאת וויניאבסקי וסנטרפורן/סקאן סראסאפ, יצירה לכינור ופסנתר מאת צ'ייקובסקי ובלדה לסולו לפסנתר מאת שופן. לבסוף, חמישיית הפסנתר המודעת של שומאן.

התפעלתי מהגמישות התוכנתית של הקבוצה: כנראה שהם מנגנים לא רק חמישיות לפסנתר, אלא גם את כל היצירות האחרות האפשריות לכל השילובים האפשריים של חמשת אלה, כולל כל רביעיות המיתרים, כל שלישיות הפסנתר, כל הסונטות לכינור ולפסנתר, צ'לו. ופסנתר וכו'. אפילו כל יצירות סולו לפסנתר, כינור וצ'לו זכאיות. בדרך זו מכסים כשלושה רבעים מכל המוזיקה הקאמרית. חכם מאוד מצידם!

ובכל זאת, אני חושב שהם יעשו טוב אם יתרכזו ברביעיות פסנתר וחמישיות. אבל אני לא רוצה לבקר אותם על זה, כי זו הייתה גם הופעת הבכורה שלהם ואני מניח שהם עוד ישכללו וירכזו את בחירת הרפרטואר שלהם בעתיד.

ההנאה המוזיקלית הייתה לא פחותה. המוזיקה הובאה אלינו בתערובת של להיטות מוזיקלית ועצבנות המתאימה להופעת בכורה, שבה אפשר היה לסלוח בקלות על פגמים קטנים ורישול. עלי לציין גם כאן שהאקוסטיקה הנוקשה של האולם לא בדיוק עזרה להם.

בחוברת התוכנית קראתי ששלושה מתוך חמשת המוזיקאים כבר התחילו בשיעורי נגינה כשהיו בני ארבע: הפסנתרן נתנארי סוונפוטיפרה, הכנר סאקאן סראסאפ והצ'לן ארניק ופאסיאננט. השניים האחרים, הכנר Runn Charksmithanont והוויליסט Titipong Pureepongpeera, התחילו מעט מאוחר יותר, בגיל שבע ואחת עשרה בהתאמה. כשאתה בן שמונה עשרה אתה כבר לא ילד פלא, אבל עדיין מוזיקאי צעיר מאוד.

חמישיית הפסנתר של שומאן מתוארכת לסוף 1842 וידועה בעיקר בפרק השני שלה, In modo d'una Marcia, מצעד הלוויה עם נושא קורע לב עם דיסוננסים חדים (שניות מינוריות). צעדת הלוויה נקטעת בקטע פרוע בו נראה שהפסנתר נמצא במלחמה עם המיתרים, והפסקה ענוגה ולירית שבה הכל מתיישב בוויתור והרמוניה. יפה!

אבל את הגאונות הרומנטית של רוברט שומאן אנו שומעים גם בשלושת הפרקים האחרים של החמישייה, גם כשהוא כותב פוגה, כמו בפרק האחרון. אני מודה: שמעתי הופעות טובות יותר, אבל מה שחמשת התאילנדים הצעירים האלה שיחקו גרם לי להודות ולמלא תקווה בכל זאת.

קפר

למחרת בבוקר הלכתי למספרה במלון שלי לתספורת שאחרי זמן רב. חסרת אונים, כי בלי משקפיים ישבתי מול המראה והרהרתי מעט על מנגנון המוזיקה: מעמת את המאזין עם דיסוננסים חדים כך שהוא משתוקק לפתרון שלהם בהרמוניה הרמונית, וזה שוב ושוב, עד לאקורד הסיום. (תמיד עיצור!).

פתאום עמדתי מול דיסוננס מסדר אחר לגמרי: לא מוזיקלי, אלא קוגניטיבי. דיסוננס קוגניטיבי מתעורר כאשר אתה מתמודד עם עובדות שעומדות בסתירה לאמונות שלך או עם מה שאתה יודע עד כה.

מבטי שוטט מעל המראה, לתצלום ישן שהיה תלוי שם ועליו זיהיתי בהלם את המלך הצעיר בהומיפול ואת אמו המלכה האם. ההלם הגיע מלראות מה קורה שם: היא הייתה מאוד מרוכזת וניסתה להסתפר!

מה עכשיו?? לא יעלה על הדעת שיש שאלה של חסכנות או חוסר אמון באמנות החיתוך של הפיגארוס התאילנדי! מה אז? מה הולך שם?

ניסיתי להבין את זה ופתאום חשבתי שאני יודע את זה.

"אני יודע למה היא גזרה לו את השיער", אמרתי למספרה שלי. היא הביטה בי בציפייה. "כי אף אחד אחר לא יכול לגעת במלך!" היא חייכה והינהנה בחיוב. פתרון דיסונלי, השקפת העולם שלי שוב הייתה נכונה.

גזוז הרבה ובהרמוניה מושלמת שילמתי, נתתי לה טיפ נכבד, צילמתי את התמונה הנוגעת ללב וקיבלתי את המסע חזרה לג'ומטיין.