Phumhuang 'Pheung' Duangchan, livets dronning sang
Phumhuang 'Pheung' Duangchan (Foto: Wikipedia)
Jeg ved meget lidt Farang som virkelig er charmeret af Luke Thung, en thailandsk musikbevægelse, der opstod i halvtredserne af forrige århundrede og den dag i dag, især i Isaan, er en yderst populær genre, der bedst kan sammenlignes med den hollandske Polderpops tårevækkende sange. Også selvom det handler om græssende bøfler, svedende bønder og mudrede rismarker.
Jeg bor i et fiskerleje langs Mun-floden, hvor landsbyens ældste finder det nødvendigt at stå op hver morgen mellem ca. 07.00 og 08.30. på fuld lydstyrke gennem højttalerne ved siden af hans hytte til undervisning og underholdning for de lokale Luke Thung at lade det brage... En musikalsk opmærksomhed, som jeg ikke altid sætter pris på, men min ægtefælle, som er en født Isan, elsker det stadig og synes endda, det er nødvendigt af og til at tilføje vokal til det, der er blevet hørt og dermed roen i sindet for virkelig at sætte mig selv og min catalanske hyrde Sam på prøve...
Dronningen af Luke Thung er uden tvivl den alt for tidligt afdøde Phumphuang 'Peung' Duangchan, hvis livshistorie til tider minder meget om en af de dramatiske livssange, som hun formåede at fortolke med nærvær. Hun blev født Ramphueng Chit-han den 4. august 1961 til en fattig bondefamilie i en unavngiven hytte et sted i Hankha-distriktet i det sydvestlige Chai Nat-provins i det centrale Thailand. Hendes barndom, femte i en familie på ikke mindre end tolv børn, var langt fra rosenrød. Hun skulle leve af, og derfor gik hun kun i skole, til hun var otte, hvorefter hun begyndte at skære sukkerrør eller blive udlejet som daglejer. Hendes mislykkede skolekarriere var årsagen til, at hun nærmest var analfabet. Men hun havde den gave at huske tekster, hun hørte. Og dette i kombination med en sangstemme over gennemsnittet blev hendes redning.
I en alder af tolv modtog hun sangundervisning og lærte ikke kun snesevis Luk Thung-sange udenad, men hun øvede også de tilhørende dansetrin og koreografi. Hun begyndte at deltage i lokale og regionale sangkonkurrencer som traditionalist Luk Thung-sanger. Hendes præstationer gik ikke ubemærket hen. Da hun var femten, blev hun opdaget af et turnerende band, der kom for at spille på en lokal festival. Hun tog dem med til Bangkok, hvor hun var så heldig at møde Kru Lop Burirat, en meget kreativ sangskriver, komponist og producer, der eksperimenterede med at modernisere Luke Thung ved at tilføje et elektronisk beat til det. Denne formel fangede tydeligt det brede publikum og efter den fænomenale succes med hendes første album 'Aue Hue Lor Jang' og et par vellykkede tv-optrædener blev Phumphuang Duangchan pludselig galionsfigur i denne innovative genre.
Wat Thap Kradan i Supan Buri er et museum til minde om den berømte thailandske folkesanger Phumphuang Duangchan. Foto: kwanchai/Shutterstock.com
Fra da af gik det hele hurtigt, og hendes liv virkede som envan Pauper til prinsesse-eventyr, fordi hendes stil, en blanding af det traditionelle LukThungmusik med disco og dansbar popmusik gjorde hende bestemt ingen skade. Eller som hun selv sang i et af sine mange hits:'Jeg kom til byen for at blive en stor stjerne/ Det var hårdt, men jeg overlevede...." Hendes ubestridelige sangtalent, flotte udseende og ekstravagante, sexede outfits gjorde hende til en kultfigur og et af de første rigtige thailandske popikoner. Mange af hendes sange handlede om hende selv. Om unge kvinder, der flygtede fra den elendige tilværelse på landet for at lede efter lykken i byen. Om længslen efter lykke og succes, men også om den uudslukkelige nostalgi efter fødestedet...
Hendes succeshistorie havde dog også en meget mørk bagside. Hendes første mand var en berygtet taber, der var hende utro med et urs regelmæssighed og til sidst forlod hende til en nabopige. Som om det ikke var nok, vendte han tilbage efter også dette forhold var kommet til ophør og flyttede ind hos en af Phumphuangs søstre. Hans amorøse eskapader fik en ende, da han blev dræbt i et raserianfald af en af Phumphuangs brødre. Denne bror endte bag tremmer i 15 år, mens en anden bror begik selvmord efter at være blevet afvist af en sangerven... I 1984 blev Phumphuang Duangchan gift igen. Denne gang med sangeren Kraisorn Saenganun. Et år senere blev deres søn Pakkawat Pisitwuthiratch født. Hendes noget turbulente liv er i mellemtiden blevet bredt udbredt i tabloidpressen, men det var hovedsageligt misbrug af tillid fra alle mulige tvivlsomme mennesker fra hendes nærmiljø, inklusive hendes helt nye mand, der slog hende ihjel. Udspekulerede svindlere udnyttede hendes naivitet og godtroenhed til at sikre, at hun, da hun blev alvorligt syg, var pengeløs og ikke havde råd til sin medicinske behandling.
Wat Thap Kradan i Supan Buri, et museum dedikeret til minde om Phumphuang Duangchan. Foto: kwanchai/Shutterstock.com
Hun døde af nyresvigt den 13. juni 1992 på Buddhachinaraj Hospital i Phitsanulok. Nogle kilder hævder, at dette dødsfald skete under ikke helt klare omstændigheder, men jeg har ikke fundet nogen konkrete oplysninger herom. Men selv disse påstande har unægtelig bidraget til myteopbygningen omkring denne bemærkelsesværdige kunstner. Da hun døde havde hun indspillet over 600 sange på 60 albums og medvirket i 10 film. Det var først ved hendes begravelse, at det stod klart, hvor umådelig populær hun havde været. Anslået 200.000 sørgende - inklusive Thailands kong Bhumibol - strømmede til Wat Taprakadan i Suphanburi for at ære hendes minde.
Den biografiske film blev udgivet i 2011 The Moon fra Bhandit Thongdee om hendes vidunderlige, men tragiske liv. Hun er værdsat og anerkendt af den nuværende generation af Luk Thung-kunstnere 'pigen, der putter krydderi i Luk Thung'… Og det er efter min mening mere end berettiget.
Godt af dig at gøre opmærksom på denne sanger, Lung Jan. Enhver ægte thailænder kender hende.
Men udtrykket 'Het Levenslied' er mere anvendeligt på sange med mere politisk og socioøkonomisk indhold, som for eksempel af Carabao.
Phumphuang 'Pheung' Duangchan. Phumhuang betyder 'Smuk kvinde' og Duangchan er 'Månen'. Hendes kaldenavn Peung betyder 'bi' eller 'honning'.
Her er en sang fra hende: 'The man of my dreams'. Videoen og et link til oversættelsen på engelsk. Se, lyt og læs!
https://www.youtube.com/watch?v=e2O2L6yLR5A
Hej Tino, nej du tager fejl. Udtrykket Levenslied har absolut intet med politik at gøre. Langt fra.
En sang om livet er en sang, der synger om ting fra især livets mørke side. Det har normalt en moralsk og formidler en sentimental eller melodramatisk følelse. Det har standardstrukturen som et omkvæd og vers. I Holland var genren fra 50'erne til 80'erne hovedsageligt domineret af producererne Johnny Hoes og Pierre Kartner, der for kunstnere som Zangeres Zonder Naam, der endda blev udråbt til "dronningen af livets sang", Jantje Koopmans og Corry og de Rekels, Eddy Wally producerer succesrige plader.I 80'erne faldt de store mediers interesse for livssangen, selvom André Hazes blev en ny stjerne med ni top ti hits. Koos Alberts scorede også tilfældige hits, men ellers brød næppe nye kunstnere igennem til den brede offentlighed. Det var hovedsageligt de illegale piratstationer og små pladeselskaber med speciale i livets sang, der var de vigtigste tilhængere af livets sang fra denne tid. Den bemærkelsesværdige succes, som Frans Bauer har oplevet siden XNUMX'erne, kom gennem dette kredsløb. (Kilde Wikipedia).
Jeg kan ikke huske, at fortolkere af den hollandske sang om livet nogensinde har sunget om politik.
Meget flot skrevet. kære Peter, og det hele vil også gælde for Holland.
I Thailand har 'Livssangen' เพลงเพื่อชีวิด phleng pheua chiwit som fremført af bandene Caravan og Carabao simpelthen en anden betydning. Det er her:
https://en.wikipedia.org/wiki/Caravan_(Thai_band)
Citere:
Caravan (thai: ฅาราวาน, RTGS: Kharawan),[1] er et thailandsk folk-rock-band, der blev dannet ud af 1973-demokratibevægelsen. Det lancerede genren phleng phuea chiwit (เพลงเพื่อชีวิต, lit. "sange for livet"), som siden er blevet populariseret af Carabao.
Så hun bliver kaldt 'dronningen af Luk Thung'. Luk Thung betyder: 'Rismarkernes barn'. Og du har selvfølgelig ret i, at den minder meget om det hollandske 'Levenslied'.
Her er endnu en sang fra hende. Sådan præsterede hun
https://www.youtube.com/watch?v=OBnZ7GpvweU&t=71s
'
เพลงเพื่อชีวิด Jeg tror, at betyder 'musik om livet', det er noget andet. Det du måske henviser til er protestsange.
En protestsang er en sang, der håner samfundet med det formål at ændre det. Kendte protestsangere er Woody Guthrie, Pete Seeger og Bob Dylan, og i Holland og Belgien også Armand, Boudewijn de Groot og Robert Long (kilde: Wikipedia)
Hej Tino, jeg har set, at Kharawan ofte skrives som ฅาราวาน burde ikke dette คาราวาน
at være?
Kære Jan og Tino, hvad navnene angår, så har jeg nogle indvendinger mod mærkerne. Hendes kunstnernavn er
พุ่มพวงดวงจันทร์,Phôem-poewang (smuk kvinde) Doewang-tjan (måne). Kaldesignal ผึ้ง, phûng (en bi). Det er en almindeligt brugt forkortelse af kaldenavnet น้ำผึ้ง, nám-phûng (honning).
Og hun blev født som รำพึงจิตรหาญ, Ram-phung (reflektere, overveje) tjìt-hǎan (modig, den modige).
Generelt er jeg ikke en stor fan af livssange, eller dem der kommer fra Holland eller Thailand. Du gør mig ikke glad med en aften fuld af livssange. Men der er selvfølgelig nogle specielle kunstnere, bands og sange (i lyd eller tekst), som bestemt er værd at lytte til.
Anyway, tak for den korte biografi Jan. Det er ærgerligt, at alle former for uretfærdigheder er blevet begået mod hende og mange med hende. Det er umiddelbart en inspirationskilde til at gøre opmærksom på tristhed, smerte og andre overgreb, så på en måde er det rart, at noget negativt kan konverteres til noget smukt og godt.
Trist, at sådan en talentfuld kvinde dør så ung, 31 år ung!
Og så skulle dø, fordi der ikke var penge til at betale for hospitalet.
Dem der gjorde dette burde skamme sig!
Den virkelige årsag til hendes død var!
AIDS (meget modtagelig for alle på det tidspunkt).
Optændt af sin utro mand.
Jeg kendte hende personligt, og hun var en meget kærlig person.
Hilsen John,
Hej John, kan du fortælle os lidt mere om dit forhold til hende.
Phumhuang tager mig tilbage til 90'erne, og jeg synes, det ville være dejligt at høre fra en hollænder, der kendte hende.
Tak, hilsen karel2
Se, jeg kan godt lide at læse dette, efter lidt google stødte jeg også på den engelske version af denne historie. Jeg forstår ikke et ord af teksten, men jeg har elsket at lytte til musikken i årevis, selv hjemme i Holland sætter jeg jævnligt et album på med Luk Thung eller Mor Lum, og en gang imellem synger Mor Lum. . Albummene kan også købes næsten “gratis” på eThaiCD.com Mærkeligt nok har jeg ikke rigtig lyttet så godt til Pheung endnu. Jeg holdt mere fast i Jintara Poonlarp (hendes ældre albums) og især den noget hæse stemme fra Siriporn Umpaipong.
Normalt er "folkemusik" slet ikke min ting, højst irsk folkemusik. Og lyt især til de engelske soloartister fra 80'erne og 90'erne, mellem de hundredvis af cd'er er der højst en vildfaren cd af Hazes og Willie Alberti. Men det er især den ro, Luk Thung / Mor Lum giver gennem “panfløjten” (?) og Phin-guitaren, der gør den så skøn at lytte til.
Hørte hendes stemme for første gang for længe siden til Loi Khratung-festen i Amsterdam North, spillet af en Katheuy. Udført perfekt
Sangen var Ngeunnne mi mai, Still love it og er en af to sange, jeg har gemt i Line.
Denne er i mine favoritter på YouTube
https://youtu.be/ynguKZcPT9c